Desde 2015 provando que a distância entre Bergman, Lady Gaga e a novela das 9 nem existe.
Gabriel Fioravante e Guilherme Reis Mantovani
Animação cinematográfica. Um gênero que sempre teve tantas especificidades e que, por muito tempo, servia apenas como entretenimento para o público infantil. Eis que surge a Pixar, uma produtora considerada um dos maiores marcos dentro do gênero por revolucionar em questões técnicas, mas principalmente em narrativas e temas. Continue lendo “A história da Pixar e como ela revolucionou o mundo do cinema”
Completando 15 anos em julho, A Viagem de Chihiro é o filme mais aclamado do diretor Hayao Miyazaki e guarda correspondências com um clássico da literatura
Gabriel Leite Ferreira
“Quando penso em criar um protagonista masculino, tudo fica muito complicado”, diz o diretor Hayao Miyazaki em entrevista ao periódico japonês Animage, no ano de 1988. Naquele momento, ele é um dos profissionais de animação mais aclamados no Japão por O Castelo de Cagliostro (1979) e Nausicaä do Vale do Vento (1984), e as particularidades de suas obras, mais especificamente o grande número de protagonistas do sexo feminino, são alvo da curiosidade do público e da crítica. Sobre isso, Miyazaki afirma que histórias de aventura com protagonistas masculinos sempre pareceriam uma cópia de Indiana Jones, além de atentar para a necessidade de protagonistas femininas ativas não terem uma aparência “sem graça”, o que segundo ele seria uma contradição. Contudo, há 15 anos o diretor subvertia esses conceitos em seu filme mais festejado, A Viagem de Chihiro, vencedor do Oscar de Melhor Filme de Animação em 2003. Continue lendo “A Viagem de Chihiro: uma viagem de todos nós”
Guilherme Hansen
O cinema dos anos 1980 é famoso por inúmeros filmes de grande sucesso, verdadeiros clássicos que permanecem na memória do público e que até hoje exercem influência na chamada “cultura pop”. Vários desses filmes cult são direcionados ao público adolescente e têm seus roteiros ou a direção assinadas por John Hughes.
Continue lendo “Os 30 anos de Curtindo a Vida Adoidado e a carreira vitoriosa de John Hughes”
Adriano Arrigo
Na Era da Informação, a tal da transmídia possibilitou que as narrativas transcendam seu lugar comum para povoar outros meios de comunicação. As linguagens de cada um desses meios também foram adaptadas para poderem serem deslocadas. Assim, houve uma convergência das linguagens que podem ser vistas, por exemplo, nos jogos Heavy Rain ou Last of Us que possuem roteiros claramente cinematográficos. Continue lendo “The Survivalist: uma experiência não verbal muito além dos filmes de sobrevivência”
Camila Ramos
Truque de Mestre 2 é um daqueles filmes que fazem parte da extensa lista das “Sequências que deram muito Errado”. Além de estragarem o foco do filme, ainda encheram as cenas com um péssimo alívio cômico, superando Vingadores 2. O filme, que tinha um bom elenco e uma história um tanto interessante, ressurgiu três anos depois decepcionando quem procurava um filme de truques de mágica. Continue lendo “Truque de Mestre 2 – O Segundo Ato: A magia da sequência ruim”
Gabriel Andrade
O cinema dos anos 80 ficou marcado por seu exagero. Desde as roupas extravagantes dos filmes policiais de Los Angeles e Miami, até as comédias adolescentes que exploravam situações absurdas. O terror também não passou incólume pela década. Os slashers movies, filmes com serial killers que matavam suas vítimas da forma mais sangrenta possível, foram os maiores expoentes do gênero na década. Com Jason e Freddy Kruguer como seus maiores representantes.
Continue lendo “O Enigma de Outro Mundo: o terror oitentista em sua excelência”
Matheus Fernandes
Misturar cinema e videogames dificilmente dá certo. Uma rápida olhada na página da Wikipedia sobre filmes baseados em jogos mostra que desde da estreia de Super Mario Bros, primeiro com lançamento internacional, em 1993, nenhum conseguiu chegar a marca de 50% de aprovação no agregador de reviews Rotten Tomatoes. Nem mesmo filmes carregados por estrelas como Tomb Raider, com Angelina Jolie, ou Príncipe da Pérsia, com Jake Gylenhall, conseguiram um mínimo de aprovação crítica, apesar do desempenho comercial razoável.
Só para não ver o que aconteceu com a sua história.
Danielle Cassita
Mais uma vez temos uma obra clássica de Lewis Carroll sendo transformada em filme. Em 2010, foi pela direção de Tim Burton que Mia Wasikowska interpretou Alice nas telas de cinema. Agora, ela retorna ao papel em Alice Através do Espelho, junto de Anne Hathway (Rainha Branca), Helena Bonham Carter (Rainha Vermelha), Johnny Depp (Chapeleiro Maluco), entre outros.
Guilherme Hansen
O documentário “Amy”, dirigido por Asif Kapadia (Senna), lançado em 2015, narra com detalhes a trajetória artística da cantora Amy Winehouse, isto é, desde a descoberta de seu dom e os primeiros passos para a fama, até os últimos momentos de sua vida, abalada pelo vício em álcool e drogas.
Continue lendo “Amy: mais que um “Addicted” ou um “Rehab”, um belo “Jazz n’ Blues””
Radiohead em 2016 (Foto: Alex Lake)
Nilo Vieira
Desde que o Radiohead, no último natal, enfim interrompeu o longo hiato silencioso de quase cinco anos pelo qual a banda atravessava, algo além das canções chamou a atenção: a relação delas com a sétima arte. “Spectre” era uma música rejeitada para a trilha do último filme da franquia James Bond, “Burn the Witch” veio ilustrada com uma animação que remete ao filme O Homem De Palha e, por fim, “Daydreaming” ganhou um belo videoclipe dirigido pelo diretor Paul Thomas Anderson. Todavia, quando o aguardado novo álbum da banda enfim foi lançado no último dia 8, um outro filme, bem distante do sucesso dos supracitados, veio à tona.
Continue lendo “Um mergulho no retorno cinematográfico do Radiohead”