<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	
	xmlns:georss="http://www.georss.org/georss"
	xmlns:geo="http://www.w3.org/2003/01/geo/wgs84_pos#"
	>

<channel>
	<title>Arquivos Indie-folk &#8211; Persona | Jornalismo Cultural</title>
	<atom:link href="http://personaunesp.com.br/tag/indie-folk/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>https://personaunesp.com.br/tag/indie-folk/</link>
	<description>Desde 2015 provando que a distância entre Bergman, Lady Gaga e a novela das 9 nem existe.</description>
	<lastBuildDate>Tue, 09 Dec 2025 19:06:50 +0000</lastBuildDate>
	<language>pt-BR</language>
	<sy:updatePeriod>
	hourly	</sy:updatePeriod>
	<sy:updateFrequency>
	1	</sy:updateFrequency>
	<generator>https://wordpress.org/?v=7.0.4</generator>

<image>
	<url>http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2019/08/cropped-icon-certo-cristo-32x32.png</url>
	<title>Arquivos Indie-folk &#8211; Persona | Jornalismo Cultural</title>
	<link>https://personaunesp.com.br/tag/indie-folk/</link>
	<width>32</width>
	<height>32</height>
</image> 
<site xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">119746480</site>	<item>
		<title>Vincent Lima revive o trágico amor de Orfeu e Eurídice em To Love a Thing That Fades</title>
		<link>http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/</link>
					<comments>http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/#respond</comments>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 09 Dec 2025 13:00:18 +0000</pubDate>
				<category><![CDATA[Música]]></category>
		<category><![CDATA[2025]]></category>
		<category><![CDATA[Análise]]></category>
		<category><![CDATA[Estados Unidos]]></category>
		<category><![CDATA[Hozier]]></category>
		<category><![CDATA[Indie-folk]]></category>
		<category><![CDATA[Island Records]]></category>
		<category><![CDATA[To Love a Thing That Fades]]></category>
		<category><![CDATA[Vicent Lima]]></category>
		<category><![CDATA[Vitória Mendes]]></category>
		<guid isPermaLink="false">https://personaunesp.com.br/?p=36552</guid>

					<description><![CDATA[<p>Vitória Mendes Se tudo o que você ama estivesse fadado a desaparecer, ainda assim você escolheria amar? Esse é o questionamento que segue Vincent Lima em To Love a Thing That Fades. Lançado em setembro de 2025 pela Island Records, a estreia do artista leva o ouvinte a uma jornada onde romance e perda são &#8230; <a href="http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/" class="more-link">Continue lendo<span class="screen-reader-text"> "Vincent Lima revive o trágico amor de Orfeu e Eurídice em To Love a Thing That Fades"</span></a></p>
<p>O post <a href="http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/">Vincent Lima revive o trágico amor de Orfeu e Eurídice em To Love a Thing That Fades</a> apareceu primeiro em <a href="http://personaunesp.com.br">Persona | Jornalismo Cultural</a>.</p>
]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<figure id="attachment_36554" aria-describedby="caption-attachment-36554" style="width: 800px" class="wp-caption alignnone"><img fetchpriority="high" decoding="async" class="size-medium wp-image-36554" src="http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image1-4-800x790.png" alt="No centro da imagem, um pequeno barco navega em direção ao horizonte. Está cercado por águas escuras que contrastam com o céu em tons rosados. A luz do céu reflete ao redor do barco em um leve tom amarelado. O barco está vazio." width="800" height="790" srcset="http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image1-4-800x790.png 800w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image1-4-1024x1012.png 1024w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image1-4-768x759.png 768w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image1-4.png 1080w" sizes="(max-width: 709px) 85vw, (max-width: 909px) 67vw, (max-width: 984px) 61vw, (max-width: 1362px) 45vw, 600px" /><figcaption id="caption-attachment-36554" class="wp-caption-text">“Você ficará comigo? / Enquanto eu viro pó? / Quando você contar a história deles / Diga que eu fui amado” (Foto: Island Records)</figcaption></figure>
<p><b>Vitória Mendes</b></p>
<p><span style="font-weight: 400;">Se tudo o que você ama estivesse fadado a desaparecer, ainda assim você escolheria amar? Esse é o questionamento que segue Vincent Lima em </span><i><span style="font-weight: 400;">To Love a Thing That Fades</span></i><span style="font-weight: 400;">. Lançado em setembro de 2025 pela </span><i><span style="font-weight: 400;">Island Records</span></i><span style="font-weight: 400;">, a estreia do artista leva o ouvinte a uma jornada onde romance e perda são separados por uma linha tênue, que tende a desaparecer com cada passo em direção ao futuro ou ao passado. Com 15 faixas, o álbum se destaca dentro do cenário atual da música </span><a href="https://www.sabra.org.br/site/musica-folk/"><i><span style="font-weight: 400;">folk</span></i></a><span style="font-weight: 400;">, principalmente por explorar as nuances emocionais da vida. Acima de tudo, apresenta uma história repleta de </span><a href="https://personaunesp.com.br/ha-5-anos-taylor-swift-transformava-isolamento-em-enredo-e-silencio-em-poesia-com-folklore/"><span style="font-weight: 400;">vulnerabilidade</span></a><span style="font-weight: 400;">, sensibilidade, amor e a luta silenciosa contra a inevitabilidade do destino.</span><span id="more-36552"></span></p>
<p><span style="font-weight: 400;">Ao longo de sua trajetória, o cantor estadunidense desenvolveu uma estética sonora e vocal que privilegia o compartilhamento das emoções. Na obra, essa fórmula é aprofundada de forma positiva por meio da narrativa que espelha o mito de </span><a href="https://www.thecollector.com/orpheus-eurydice-story/"><span style="font-weight: 400;">Orfeu e Eurídice</span></a><span style="font-weight: 400;">. Na mitologia grega, Orfeu, um músico com talentos sobrenaturais, faz uma jornada ao submundo em busca de sua amada Eurídice, que morreu prematuramente. Hades, o rei do local, se comove por sua música e permite que Orfeu a leve de volta, com a condição de que ele não pode olhar para trás durante o retorno ao seu destino. Vencido pela dúvida, Orfeu olha para trás, vê Eurídice e a perde para sempre. </span></p>
<p><span style="font-weight: 400;">A produção reflete a inevitável tragédia que cerca a temática e idealiza o ponto de vista de Orfeu, explorando os momentos simbólicos nos quais esperança, medo e coragem andam juntos e definem cada decisão. Nessa </span><a href="https://projetoitaca.com.br/musica/"><span style="font-weight: 400;">atmosfera mitológica</span></a><span style="font-weight: 400;"> e dramática, o ouvinte é absorvido pela intensa ficção e acompanha em primeira mão a nova abordagem de Lima para a lenda. Ele o reimagina com delicadeza e, ao assumir a perspectiva do herói grego, cria uma estética repleta de contrastes físicos e sentimentais.</span></p>
<div class="jetpack-video-wrapper"><iframe title="Vincent Lima - To Love A Thing That Fades (Album Trailer)" width="840" height="473" src="https://www.youtube.com/embed/bD3JOjzJbt8?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<p><span style="font-weight: 400;">Cada faixa foi construída para integrar o conjunto, e apesar de serem similares em temática e estilo, contribuem individualmente para a </span><a href="https://gazetafm.com.br/noticias/cancoes-transformadas-em-narrativas-cinematograficas/"><span style="font-weight: 400;">narrativa contínua</span></a><span style="font-weight: 400;">. Apesar das referências específicas e nichadas, a escrita permite que o público que não tem familiaridade ou conhecimento de mitologia grega absorva a história e se conecte emocionalmente. Outro ponto alto da produção é a composição sonora. Com o uso expressivo do violoncelo, violão, bateria e violino, tradicionais no </span><i><span style="font-weight: 400;">folk</span></i><span style="font-weight: 400;">, o resultado final é marcante e dinâmico. Em sincronia com as técnicas vocais que transmitem a visceralidade na voz, a urgência e a devoção de Lima, ouvir a obra completa é como apreciar uma história contada ao redor de uma </span><a href="https://lingopie.com/blog/best-camping-movies/"><span style="font-weight: 400;">fogueira</span></a><span style="font-weight: 400;">. É imersivo, íntimo e comovente.</span></p>
<p><span style="font-weight: 400;">A abertura </span><a href="https://youtu.be/ERywBkTnrvI?si=W7uIQIl1kSPgLKF5"><span style="font-weight: 400;">Orpheus</span></a> <span style="font-weight: 400;">já define o tom do álbum com uma interpretação potente e sincera, sintetizando o estilo musical e lírico do compositor. O cenário sombrio sustenta o reconto e dá vida ao conflito entre realidade e memórias, assim como entre o que está presente e o que não pode ser recuperado. Em </span><a href="https://youtu.be/OaIApMc9Mmw?si=vSccVQfQK1PnFFA4"><span style="font-weight: 400;">Eurydice</span></a><span style="font-weight: 400;">, o piano ganha protagonismo e os elementos </span><a href="https://personaunesp.com.br/critica-2a-temporada-de-ruptura/"><span style="font-weight: 400;">mitológicos</span></a><span style="font-weight: 400;"> se tornam mais evidentes. A forma como ficção e experiências reais se entrelaçam torna a narrativa identificável para o público. A fragilidade e veneração presentes na faixa remetem à produção de artistas como </span><a href="https://youtu.be/Yj4H_-VOceM?si=5iXBb6Ugfsfz-oRG"><span style="font-weight: 400;">Hozier</span></a><span style="font-weight: 400;">, mas com o toque pessoal de Lima.</span></p>
<p><span style="font-weight: 400;">A partir de </span><a href="https://youtu.be/aJzT6ccjVUo?si=_l1GJ7vjT492PAHG"><i><span style="font-weight: 400;">In The Cold</span></i></a><span style="font-weight: 400;">, o disco explora as inseguranças dentro de um relacionamento, o luto pela juventude perdida e as dificuldades de amar sob condições adversas, usando o frio como metáfora para o afastamento e a ausência. Por sua vez, </span><a href="https://youtu.be/hjSglQZSSPw?si=rVVAG9MKJmPslt6N"><i><span style="font-weight: 400;">The Fire</span></i></a><span style="font-weight: 400;"> revela traumas e traz o contraponto de que amor não é salvação, é uma luta diária como uma caminhada pelo fogo, que apesar de machucar, mantém a chama acesa. Em </span><a href="https://youtu.be/NqPDfhkj4uo?si=EcTSETO7ysYqcCdL"><i><span style="font-weight: 400;">The Only Thing Left</span></i></a><span style="font-weight: 400;">, esperança e desespero são o foco quando duas almas se unem em meio à ruína e se perguntam quando serão destruídas também. A entrega mútua é o último refúgio antes da inevitável tragédia e, de fato, uma das faixas mais notáveis e significativas do álbum. </span></p>
<figure id="attachment_36553" aria-describedby="caption-attachment-36553" style="width: 686px" class="wp-caption alignnone"><img decoding="async" class="size-medium wp-image-36553" src="http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image2-3-686x800.jpg" alt="Um homem branco de cabelos castanhos curtos está sentado tocando piano e cantando. Não é possível ver seu rosto inteiro, apenas o perfil. Ele usa uma jaqueta escura que reflete a luz de um abajur amarelo e das luzes do palco ao fundo. Ele está inclinado para o microfone a sua frente. As luzes trazem um tom laranja e amarelo para a imagem. " width="686" height="800" srcset="http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image2-3-686x800.jpg 686w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image2-3-878x1024.jpg 878w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image2-3-768x896.jpg 768w, http://personaunesp.com.br/wp-content/uploads/2025/12/image2-3.jpg 954w" sizes="(max-width: 709px) 85vw, (max-width: 909px) 67vw, (max-width: 984px) 61vw, (max-width: 1362px) 45vw, 600px" /><figcaption id="caption-attachment-36553" class="wp-caption-text">“Porque você ficou de pé e me abraçou enquanto tudo queimava / Agora estou a um dia de distância do pior dia da Terra” (Foto: Steven Nguyen)</figcaption></figure>
<p><span style="font-weight: 400;">À medida que o disco avança, a tensão aumenta sem romper a coesão construída. Faixas como </span><a href="https://youtu.be/2kUFqvGaLrk?si=xd1R4OLo0WxhguZp"><i><span style="font-weight: 400;">Dance Here Slowly</span></i></a><span style="font-weight: 400;"> e </span><a href="https://youtu.be/eFIXoGXqO6M?si=gqH4NWxZDDl3jfcE"><i><span style="font-weight: 400;">Captured</span></i></a> <span style="font-weight: 400;">desenrolam a história de forma lenta, representando um momento de silêncio antes de uma tempestade. Apesar de serem menos impactantes, contribuem para o drama e para a ambientação adequada. Em </span><i><span style="font-weight: 400;">Fair To You</span></i><span style="font-weight: 400;"> e nas faixas que marcam a metade da obra, surgem referências ao mito de Ícaro que traz à tona a fragilidade emocional humana e explora o amor como uma âncora estável em tempos difíceis.</span></p>
<p><span style="font-weight: 400;">Nas últimas canções, a dor e a vulnerabilidade são essenciais e criam uma atmosfera de devastação e de amor que ultrapassa as barreiras do espaço e tempo. Entre dúvidas e perdas, </span><a href="https://youtu.be/hgaWbMkwnTM?si=E5KjXeJ6PBiZhSvd"><i><span style="font-weight: 400;">The End of Eurydice</span></i></a><span style="font-weight: 400;"> é o ápice da tragédia e representa o fim da história de Orfeu e Eurídice. A partir desse ponto, o narrador na forma de Orfeu percebe que deseja reescrever a história, porém não consegue e se concentra em não deixar a memória de seu amor desaparecer também. A jornada é encerrada em </span><a href="https://youtu.be/iaFD76MvoJc?si=6fGF9A8nA7OCJDqs"><i><span style="font-weight: 400;">Inner Peace</span></i></a> <span style="font-weight: 400;">e </span><a href="https://youtu.be/r2PADhX2Oks?si=Qi_O_w5mGmgGD2NE"><i><span style="font-weight: 400;">Charon Retires</span></i></a><i><span style="font-weight: 400;">, </span></i><span style="font-weight: 400;">que refletem a derrota, a paz interna e resignação serena, enquanto </span><a href="https://www.worldhistory.org/trans/pt/1-11835/caronte/"><span style="font-weight: 400;">Caronte</span></a><span style="font-weight: 400;">, o barqueiro do submundo, sorri e carrega as almas dos mortos pelo mar. O ciclo se fecha como uma respiração profunda que reflete alívio e contemplação.</span></p>
<div class="jetpack-video-wrapper"><iframe loading="lazy" title="Vincent Lima - Fair To You (Live from Dark Horse Studio)" width="840" height="473" src="https://www.youtube.com/embed/JZAr7rgXh4I?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe></div>
<p><span style="font-weight: 400;">O álbum é uma construção minuciosa de sonoridades e letras que dialogam entre si com naturalidade. A produção é coesa e sensível, sendo possível sentir e absorver cada parte do conjunto. A mitologia foi retratada com uma </span><a href="https://youtu.be/PMcrsIc_K_I?si=i_u8xj9SVvr7kHl6"><span style="font-weight: 400;">autenticidade</span></a> <span style="font-weight: 400;">que mistura referências clássicas a partir de experiências pessoais de forma agradável. Por meio das composições que trabalham diversos aspectos, o disco tenta entender o sentido de tudo em uma epifania, mesmo que seja uma missão impossível. Afinal, há complexidades e catástrofes até no mais lindo dos amores.</span></p>
<p><i><span style="font-weight: 400;">To Love a Thing That Fades</span></i><span style="font-weight: 400;"> não apenas visita uma antiga história. A produção exibe a caminhada em uma estrada devastadora em busca daquilo que se perdeu. Com honestidade brutal e um trabalho que respeita cada nuance das emoções, Vincent Lima entrega uma experiência que vai além do </span><i><span style="font-weight: 400;">folk </span></i><span style="font-weight: 400;">tradicional. É um convite para aproveitar a jornada ao </span><a href="https://exame.com/revista-exame/passado-e-presente/"><span style="font-weight: 400;">passado</span></a><span style="font-weight: 400;">, aceitar as tragédias e ainda assim encontrar beleza e paz no caminho de volta. </span></p>
<p><iframe title="Spotify Embed: To Love A Thing That Fades" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/1mBprt4SXV2ih1O6HVRbUK?si=zPK6PNMcS4m4hoDWwbRCjw&#038;utm_source=oembed"></iframe></p>
<p>O post <a href="http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/">Vincent Lima revive o trágico amor de Orfeu e Eurídice em To Love a Thing That Fades</a> apareceu primeiro em <a href="http://personaunesp.com.br">Persona | Jornalismo Cultural</a>.</p>
]]></content:encoded>
					
					<wfw:commentRss>http://personaunesp.com.br/to-love-a-thing-that-fades-critica/feed/</wfw:commentRss>
			<slash:comments>0</slash:comments>
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">36552</post-id>	</item>
	</channel>
</rss>
